Z wielką radością pragnę ogłosić debiut płytowy wyjątkowego duetu o nazwie duoAccosphere w skład którego wchodzą wybitni reprezentanci generacji młodych akordeonistów - Alena Budziňáková i Grzegorz Palus. To międzynarodowy duet, stworzony w 2011 roku przez artystów, których połączyły wspólna pasja oraz chęć promowania klasycznej muzyki akordeonowej. Ci niezwykle utalentowani muzycy zaliczani są obecnie do czołowych formacji kameralistyki akordeonowej na arenie światowej.

Płyta Fairy-Tale Stories jest osobliwą podróżą poprzez muzyczne krajobrazy legend i baśni namalowanych przez geniusza symfoniki romantyzmu – Piotra Czajkowskiego, reprezentanta impresjonizmu – Maurice’a Ravela, a także jednego z twórców najcenniejszych dla świata akordeonowego – czeskiego kompozytora Václava Trojana. Trzy cykle, bogactwo kolorów, których wspólnym mianownikiem jest siła muzycznej ekspresji, otwierająca wyobraźnię, stająca się przekaźnikiem emocji płynących wprost z głębin treści programowych.

Debiutancka płyta jest owocem wielkiej pasji, zainteresowań i wieloletnich poszukiwań podejmowanych przez zespół duoAccosphere. Stanowi jego pełnowymiarowy i niezwykle udany debiut fonograficzny. Zapraszam Państwa w tę podróż! A oto zapowiedź:

https://www.youtube.com/watch?v=k7o60ccoOjg

czerwiec 2020

Płyta CHOPIN powstała z inicjatywy Profesora Jerzego Sterczyńskiego. Partnerem projektu jest Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina. Nagranie i produkcja płyty została dofinansowana ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego.

Płyta zawiera chopinowskie interpretacje Adama Goździewskiego i Zuzanny Pietrzak. Są oni przedstawicielami młodej generacji pianistów studiujących w Uniwersytecie Muzycznym Fryderyka Chopina w Warszawie.

Muzyka Chopina w naturalny sposób stała się osią tego artystycznego projektu.
Warszawska uczelnia, oprócz nazwy, zawsze będzie się kojarzyć z chopinowską tradycją. Jej pedagogami byli wielcy pianiści, którzy do historii przeszli jako wybitni chopiniści, studentami byli laureaci Międzynarodowego Konkursu im. Fryderyka Chopina. Jego muzyka zajmuje istotne miejsce w artystycznych życiorysach Adama Goździewskiego i Zuzanny Pietrzak.

Wśród pokolenia młodych pianistów, wielu z nich to ciekawe osobowości, młodzi ludzie pełni pasji, ciężko pracujący nad doskonaleniem swojej sztuki pod okiem znakomitych pianistów-pedagogów. Warto to docenić i wspomóc. Temu celowi służy niniejsza płyta.

czerwiec 2020

Na program płyty składają się dwie wspaniałe Sonaty dwóch wielkich kompozytorów – Césara Francka i Dymitra Szostakowicza w wykonaniu nadzwyczajnym! – Justyny Danczowskiej i Bartosza Koziaka.

Nowa interpretacja Sonaty A-dur Francka jest owocem wielu lat jej doświadczania. Jest prawdziwie osobistą wypowiedzią podyktowaną pragnieniem zatrzymania w czasie pewnej zamkniętej postaci tego dzieła. Jest ważnym dokumentem, realizacją wizji muzycznych, zwieńczeniem etapu pracy artystycznej.

Geneza powstania Sonaty A-dur Francka nie jest do dziś udokumentowana. Wiadomo, że w 1886 roku była ślubnym prezentem kompozytora dla słynnego skrzypka Eugene Ysaye’a, który to w dniu uroczystości wykonał Sonatę wraz z pianistką – szwagierką swojego przyjaciela – Marie-Léontine Bordes-Pene, czytając utwór niemal a’vista. Ysaye grywał Sonatę przez całe swoje życie koncertowe, przyczyniając się do jej wielkiej popularności. Sonata doczekała się wielu transkrypcji, ale tylko ta wykonana przez Julesa Delsarta na wiolonczelę i fortepian, zyskała uznanie kompozytora. W pierwszym jej wydaniu (Paryż, 1888, Hamelle), zawarty jest także zeszyt z partią wiolonczeli, a tytuł Sonaty brzmi: „Sonate pour Piano et Violon ou Violoncelle”.

Sonata d-moll na wiolonczelę i fortepian op.40 Dymitra Szostakowicza zawiera w sobie wiele elementów z V Symfonii. Ta późnoromantyczna, czteroczęściowa Sonata powstała w 1934 roku. O V Symfonii kompozytor powiedział, iż była ona „praktyczną odpowiedzią radzieckiego artysty na sprawiedliwą krytykę”. Także Sonata, napisana w tragicznych warunkach paranoicznej rzeczywistości, była naznaczona tą dramaturgią. To jedno z wielkich dzieł tego genialnego Kompozytora.

Piękno dźwięku, żarliwość frazy, melancholia, niezwykła muzykalność i wirtuozeria - to cechy interpretacji Sonat w wykonaniu wybitnego duetu – Justyny Danczowskiej i Bartosza Koziaka.

styczeń 2019

W kameralnej muzyce fortepianowej dziewiętnastowiecznej Rosji największą po-pularnością cieszył się duet fortepianowy – na cztery ręce i na dwa fortepiany. Duet fortepianów stał się niezbędną częścią życia muzycznego, co warunkowało powstanie bogatej i różnorodnej literatury przeznaczonej na ten rodzaj zespołu.

Fortepianowy zespół zafascynował praktycznie wszystkich przedstawicieli rosyjskiej muzycznej kultury, począwszy od Michaiła Glinki poprzez Antona Rubinsteina, a kończąc na Sergiuszu Rachmaninowie. Kompozytorzy pianiści, pozostając pod urokiem kameralnego muzykowania, a w szczególności duetu fortepianowego, stworzyli dzieła zajmujące na kartach historii światowego wykonawstwa miejsce szczególne. Dzieła, które dla pianistów grających w duecie stanowią kanon literatury muzycznej.

Na program płyty składają się następujące utwory:
II Suita na dwa fortepiany op. 17 Sergiusza Rachmaninowa, Capriccio na tematy rosyjskie Michaiła Glinki oraz Parafrazy, będące kolektywnym dziełem Mikołaja Rimskiego - Korsakowa, Aleksandra Borodina, Cezara Cui i Anatolija Ladowa.

II Suita Sergiusza Rachmaninowa zajmuje w światowej literaturze muzycznej miejsce szczególne. Jest dziełem stawiającym przed duetem pianistów ogromne wymagania. Wykonanie utworu stanowi jednakże dla pianistów przeżycie niezwykłe, niepowtarzalne w swej głębi. II Suita bowiem, tak jak cała twórczość Sergiusza Rachmaninowa, zachwyca wielobarwną paletą i mnogością stanów emocjonalnych, niespotykanym duchowym bogactwem. Liryzm w twórczości Sergiusza Rachmaninowa to szeroka paleta odcieni. Kluczem do interpretacji jego dzieł staje się niemal ich psychologiczna analiza.

Na początek roku 1834 przypada ukończenie Capriccio na tematy rosyjskie na fortepian na cztery ręce. W historii muzyki rosyjskiej Capriccio Michaiła Glinki zajmuje miejsce nie¬zwykłe. Jest bowiem pierwszą ukończoną kompozycją instrumentalną, u podstaw której legła idea nawiązania do muzyki ludowo-narodowej. Michaił Glinka w historii muzyki rosyjskiej odegrał podobną rolę jak Aleksander Puszkin i Michaił Gogol w literaturze rosyjskiej. Bez wątpienia twórczość Michaiła Glinki stała się inspiracją dla dalszego rozwoju fortepianowej muzyki kameralnej w Rosji.

Ostatnia kompozycja na płycie to Parafrazy. Według Franciszka Liszta są wzorcowym przykładem budowania formy muzycznej, harmonii i kontrapunktu, wykorzystania struktur rytmicznych. Liszt deklarował chęć rekomendowania Parafraz profesorom kompozycji konserwatoriów Europy i Ameryki.

Mistrzowskie wykonanie tych dzieł przez duet wybitnych pianistów – Romę Orłowską i Antoniego Lichomanowa – to zaproszenie do świata wielkiej muzyki rosyjskich duetów fortepianowych w niezwykle porywającej odsłonie.

styczeń 2019

Duet fortepianowy w historii wykonawstwa fortepianowego jest zjawiskiem szczególnym. Wspólne muzykowanie, zarówno na cztery ręce jak i na dwa fortepiany, wymaga nie tylko idealnej synchroniczności gry. Wypracowanie artykulacyjnej jedności, dynamicznej jednomyślności, barwowego zbliżenia sprawiają, że gra w duecie to porozumienie metafizyczne, wręcz symbioza emocjonalna.

Na program płyty składają się trzy Suity - „ Ma mere l’ Oye” Maurice Ravel’a, „En blanc et noir” Claude’a Debussy’ego i „Scaramouche’’ Darius’a Milhaud. Utwory te zajmują znaczące miejsce w historii fortepianowego wykonawstwa. Są odzwierciedleniem dominującej roli suity w twórczości kompozytorów francuskich pierwszej połowy XX wieku, przykładem syntezy tradycji i nowych stylistycznych tendencji.

Niezwykle muzykalne, natchnione i pełne emocji wykonanie tych Suit przez duet wybitnych pianistów – Romę Orłowską i Antoniego Lichomanowa – zaprasza słuchacza do odbioru rzeczywistości artystycznej, będącej wyrazem wypracowanej przez lata wspólnej pracy, jednomyślności kameralnej najwyższej próby.

styczeń 2019

The Whoop Group to Jakub Muras, Mateusz Dobosz, Krzysztof Koszowski, Szymon Zawodny - młody, żywiołowy i ambitny zespół składający się z najwybitniejszych saksofonistów młodego pokolenia w Polsce. Każdy z członków zespołu jest laureatem wielu prestiżowych konkursów indywidualnych i kameralnych, zarówno w Polsce, jak i za granicą. Są także stypendystami MKiDN i programu Młoda Polska. Działalność koncertową rozpoczęli we wrześniu 2016 roku podczas audycji Five o'Clock Programu 2. Polskiego Radia. Od tego czasu nieustannie koncertują, ciesząc się ogromnym uznaniem publiczności oraz wciąż rosnącym gronem fanów na całym świecie. W 2017 roku wzięli udział w trzech konkursach kameralnych, które wygrali. Są laureatami I nagrody W Ogólnopolskim Konkursie Dętych Zespołów Kameralnych w Warszawie, Nagrody Głównej F.N.A.P.E.C. Musiques d'Ensemble w Międzynarodowym Konkursie Kameralnym w Paryżu, a także I nagrody i Tytułu Mistrzów w Międzynarodowym Turnieju Kameralnym w Bydgoszczy. Ważnym aspektem pracy zespołu jest aktywna współpraca z kompozytorami z Polski i z całego świata (m.in. z USA, Meksyku, Hiszpanii. Wielkiej Brytanii, Węgier), którzy często dedykują im swoje utwory.

Płyta CRIMES jest debiutem fonograficznym zespołu. Nagrania zostały dokonane w wielką starannością przez Mateusza Banasiuka. Zarówno osiągnięcia zespołu, jak i sama płyta, która jest zwieńczeniem pierwszego etapu pracy kameralnej zespołu, zasługują na najwyższe uznanie.

W 2018 roku zespół zdobył nominację do nagrody Koryfeusz Muzyki Polskiej w kategorii „Odkrycie Roku” za debiutancką płytę „CRIMES” i działalność koncertową.

wrzesień 2018

Dwupłytowy album z pięcioma Sonatami na skrzypce i fortepian Brahmsa jest ewenementem nie tylko w dyskografii polskiej, ale i światowej, albowiem jak do tej pory nikt tej sztuki jeszcze nie dokonał. Duet Tomasik – Morawski na dziesięciolecie swojego istnienia postanowił jako pierwszy zarejestrować i wydać dzieła Brahmsa w komplecie. Zbiega się to również ze 120 rocznicą śmierci kompozytora. W interpretacji artystów dominuje liryzm w różnych odcieniach i barwach. To obraz namiętnej, choć skrywanej miłości. Warto posłuchać nowej odsłony niezwykłej literatury kameralnej w tej nadzwyczajnej interpretacji!

grudzień 2017

Duety na skrzypce i wiolonczelę Bohuslava Martinů, Zoltána Kodály'a, Maurice'a Ravela

premiera 07.2017

Płyta Progressions, zawiera premierowe nagrania utworów wybitnego greckiego kompozytora Michaila Travlosa, powstałych od 1983 roku, do chwili obecnej.

Album zdobył nagrodę Gold Medal w konkursie Global Music Awards w kategoriach: Album, Kompozytor i Flecistka.

Premiera 06.2017

Georgy Catoire Chamber Works
Pierwsze polskie nagranie wybranych kameralnych dzieł G. Catoire w mistrzowskim wykonaniu Kai Danczowskiej, Justyny Danczowskiej, Aleksandry Kuls i Bartosza Koziaka.

Premiera 06.2017

IWONA GLINKA - flet solo

Album "One Minute" zawiera 60 jednominutowych utworów, napisanych przez 42 kompozytorów z 17 krajów, zebranych i wykonanych przez Iwonę Glinkę, flecistkę specjalizującą się w wykonawstwie muzyki współczesnej.

premiera 03.2017

Dariusz Przybylski Toccata (2010) 02:48
Marian Sawa RAF (1998)
Risoluto 02:05
Amoroso 01:44
Furioso 02:25
Paweł Łukaszewski Souvenir IV (2007) 03:58
Jacek Grudzień Turdus Musicus (1984) 03:15
Anna Ignatowicz Glińska Poza ciszą / Out of Silence (2015) 11:23
Miłosz Bembinow Seven Gates to Wildness (2003)
Gate #1: One love? 02:07
Gate #2: To be or not… 01:34
Gate #3: Freedom? 01:44
Gate #4: Fourtyfour seconds… 00:44
Gate #5: Fivefold? 01:12
Gate #6: Six-teen… 01:17
Gate #7: Seven or eight? 02:53
Bartosz Kowalski Klawitiuda (2010) 05:51
Edward Sielicki Finale / Bien Toucher le Clavecin (2008) 04:23

total time: 50:16

premiera 11.2016

1. Christos Anastassiou - Stochasmos 7:21
2. Aris Carastathis - Tweed                  5:44
3. Dimitris Kostopouls - op.6                7:35
4. Manos Panayionakis - Along the Cygnus Wall 6:35
5. Giorgios Papamitrou - Plan B          4:37
6. Elena Papari - Mirrors                    9:28
7. Athina Pavlaki - Pirounia 4:35
8. Haralambos Platanou - Nice Aegean Sea 4:40
9. Dmitris Tsimpanos - 5:57
10. Yiorgos Vassilandonakis - Prosody  6:09
11. Panagiotis Theodossiou - Litany      7:03
 

09.2016

1. Kaija Saariaho - Tocar 7:22
2. Agata Zubel - Cadenza 6:44
3. Kaija Saariaho - Calices 15:46
4. Barbara Buczek - Studium 3:32
5. Olga Neuwirth - Quasare/Pulsare 11:03
6. Barbara Buczek - Eidos I 7:38
7. Kaija Saariaho - Nocturne 4:45

premiera 07.2016

Christos Sp. Anastassiou
01.Makron for solo flute 04:40
Aris Carastathis Three Moods of Summer for flute and piano
02. Playful 02:04
03. Hazy 03:16
04. Mood Swings 04:58
05. Contortions for solo flute 04:24
Vassiliki Filippeou
06. Theme and Variations for flute and piano 06:57
Spiros Mazis
07. Ioulos for solo flute 10:16
Athina Pavlaki-Pirounia
08. The destiny of the Soul for flute and piano 10:34
Three miniatures
09. Awakening in the woods for solo flute 01:52
10. Walking on ice for solo alto flute 02:53
11. Sad pantomime for solo bass flute 03:28
Haralambos Platanou Three Fantasias for flute and piano
12. Fantasia No. 1 02:47
13. Fantasia No. 2 02:57
14. Fantasia No. 3 04:09
Dimitris Themelis
15. Fantasia for solo flute 03:34
16. Song of Marsyas for flute and piano 03:14

Total time: 72:51

Premiera 08.2016

Fryderyk Chopin (1810-1849)
01. Śliczny chłopiec (sł. B. Zaleski) Op. 74 nr 1
02. Gdzie lubi (sł. S. Witwicki) Op. 74 nr 5
03. Poseł (sł. S. Witwicki) Op. 74 nr 7
04. Piosnka litewska (sł. lud. litewskie; przekł. L. Osiński) Op. 74 nr 16
05. Życzenie (sł. S. Witwicki) Op. 74 nr 1

Stanisław Moniuszko (1819-1872)
06. Prząśniczka (sł. J. Czeczot)
07. Złota rybka (sł. J. Zachariasiewicz)
08. Polna różyczka (sł. J. Grajnert wg J. W. Goethego)
09. Triolet (sł. T. Zan)
10. Zosia (sł. A. Mickiewicz)

Ignacy Jan Paderewski (1860-1941)
Cztery pieśni do słów Adama Asnyka Op. 7 nr 1-4
11. Gdy ostatnia róża zwiędła
12. Siwy koniu
13. Szumi w gaju brzezina
14. Chłopca mego mi zabrali

Stanisław Niewiadomski (1859-1936)
Pieśni ze zbioru Kurhanek Maryli
15. Zosia (sł. A. Mickiewicz)
16. Między nami nic nie było (sł. A. Asnyk)
17. Grzeczna dziewczyna (sł. A. Mickiewicz)
18. Ostatnia róża (sł. A. Asnyk)
19. Śmieją się złote łany ( sł. M. Gawalewicz)

Total time: 43:05

Premiera 07. 2016

Goldberg Baroque Ensemble
Andrzej Mikołaj Szadejko-dyrygent
Adam Pastuszka-koncertmistrz
Ingrida Gápová-sopran
Klaudia Trzasko-sopran
Bettina Ranch-alt
Georg Poplutz-tenor
Stefan Geyer-bas

Johann Georg Hoffmann (1700-1780)
Kantata na niedzielę Cantate Nun lob meine Seel den Herren
Friedrich Christian Mohrheim (1719-1780)
Kantata na Wniebowstąpienie Gott fähret auf mit Jauchzen
Gessel (XVIII w.)
Kantata na Wniebowstąpienie Vater ich will, dass wo ich bin
Anonim (XVII w.)
Kantata na Święto Zesłania Ducha Świętego Veni Sancte Spiritus
Johann Daniel Pucklitz (1705-1774)
Kantata na Święto Zesłania Ducha Świętego Also hat Gott die Welt geliebt
Anonim (XVIII w.) –
Kantata na Święto Zesłania Ducha Świętego Veni Sancte Spiritus

premiera 12.2015

Na płycie Destiny Duo Granat, znalazły się pełne emocji utwory Astora Piazzoli i Carlosa Guastavino. Do powstania tego albumu doszło dzięki współpracy lidera zespołu -Tamary Granat wraz z wybitnym argentyńskim pianistą Adrianem Kredą.
Kompozycje wypełnione uczuciami takimi jak miłość, rozpacz, tęsknota, radość i smutek, spokój i nostalgia zawsze skłaniają do refleksji. Wyrazem głębokich emocji oddanych w muzyce jest także osobisty tytuł albumu - Destiny.

premiera 09.2015

Łucja Szablewska sopran
Ewa Puchalska mezzosopran
Elżbieta Wróblewska-Rydzewska mezzosopran
Andrzej Marusiak tenor
Artur Janda bas-baryton
Piotr Pieron bas kierownictwo artystyczne

1. Miłosz Bembinow Beatus servus
2. Andrzej Borzym jr Agnus Dei
3. Paweł Łukaszewski O vos omnes ze zbioru Responsoria Tenebrae
4. Bartosz Kowalski Where are you
5. Miłosz Bembinow Ave maris stella
6. Miłosz Bembinow Beatus vir
7. Bartosz Kowalski Domine Deus II
8. Andrzej Borzym jr Mors Laocoontis
9. Paweł Łukaszewski Nunc dimittis

Premiera 11.2014

Premiera 11. 2013

Premiera 11.2013

premiera 11.2013

Toruński chór Astrolabium i warszawski kompozytor Miłosz Bembinow po raz kolejny połączyli siły – tym razem w przedsięwzięciu fonograficznym. Najnowsza autorska płyta kompozytora „Astrolabium Sings Bembinow” zawiera utwory chóralne w wykonaniu młodego, ale już znanego w Polsce i za granicą chóru Astrolabium.

Premiera 06.2013

Współczesna muzyka na duet akordeonowo-wiolonczelowy
w wykonaniu TWOgether Duo
Magdalena Bojanowicz & Maciej Frąckiewicz - Laureatów Paszportów POLITYKI w 2013 roku.
Na płycie:

Hanna Kulenty- Preludium, Postludium and Psalm
Aleksander Marcin Nowak- Satin
Wojciech Andrzej Blecharz-Hypopnea
Rafał Stefan Janiak-After Hours of Muteness
Krzysztof Penderecki-Divertimento na wiolonczelę solo
Dariusz Przybylski-Discours
Mikołaj Kacper Majkusiak-Rhytms of Doubt

Premiera 11.2012

Premierowe dwupłytowe nagranie Pasji gdańskiego kapelmistrza Johanna Balthasara Freislicha (1687-1764). Kompozycja pochodzi ze zbiorów Biblioteki Gdańskiej Polskiej Akademii Nauk.

wykonawcy:
Goldberg Baroque Ensemble
dyr. Andrzej Mikołaj Szadejko

z udziałem solistów:

Julia Kirchner – sopran (Glaubige Seele/Magdalena 1/Tochter Zion)
Ingrida Gapova – sopran (Maria)
Franz Vitzthum – alt (Petrus/Glaubige Seele/Tochter Zion)
Georg Poplutz – tenor (Ewangelista)
Virgil Hartinger – tenor (Caiphas/Johannes)
Daniel Oleksy – tenor (Judas)
Marek Rzepka – bas (Jesus)
Ekkehard Abele- bas (Pilatus/Jakobus/Hauptmann)


Program
Johann Balthasar Christian Freislich (1687-1764)
Passio Christi (Pasja według św. Mateusza w 4 aktach do tekstu B.H.Brockesa

Premiera 12.2012

1-3.„Concerto/ Cembalo-Concertato/ Violino-Primo/Violino 2do/ Viola e Basso, Dell/ Sign. Dugrains” Mus.ms. 5270/1*
Concerto e-moll

1. Allegro 7:06
2. Largo ma non troppo 7:05
3. Allegro assai 5:19

4-6 „Concertato/ Per il Cembalo/ Violino Primo/ Violino Secundo/ Viola/ et/ Basso Continuo/Dall Sign. Dugrain.” Mus.ms, 5270/3

Concerto f-moll
4. Tempo moderato 6:40
5. Mesto 8:59
6. Allegro 6:37

7-9. „Concertato/ per il Cembalo/ Violino Primo/ Violino Secundo/ Viola/ et/ Basso Continuo/ Dall Sign. Dugrain.” Mus.ms, 5270/2

Concerto c-moll
7. Allegro moderato 8:25
8. Soave 4:27
9. Presto 5:22

Total time 60:21
*Sygnatury Staatsbibliothek zu Berlin - Preussischer Kulturbesitz mit Mendelssohn Archiv.

Premiera 06.2012

Trzecia część z serii Muzyczne Dziedzictwo Miasta Gdańska z premierowymi nagraniami kantat zachowanych w zbiorach PAN Biblioteki Gdańskiej
Goldberg Baroque Ensemble
dyr. Andrzej Mikołaj Szadejko
Ingrida Gapova sopran
Jan Mędrala alt
Krzysztof Kozarek tenor
Jacek Ozimkowski bas

Premiera 25.11.2011

Roman Maciejewski (1910-1998)
Anna Brożek piano
CD 1 Mazurkas 1-21 bis
CD 2 Mazurkas 22-39

Premiera 14.04.2011

Gdańskie Królestwo Kantat - Kantaty Bożonarodzeniowe
Goldberg Baroque Ensemble Andrzej Mikołaj Szadejko

premiera 11.2010